（最近原本只是和几位爱好摄影的朋友闲聊，偶然聊起了一个比较特别的品牌——松下，顺手做了些科普，结果越说越多，索性整理成文。给大家图个乐子。）
2001年，松下与徕卡达成合作，推出了LC5及其姊妹机型Digilux 1（后者于2002年正式发售）。虽然LC5的表现不及同期佳能卡片机旗舰PowerShot G2，但它具有里程碑意义。LC5的诞生不仅意味着徕卡继美能达之后再次与一家同样位于大阪的日本企业合作开发相机，还标志着松下创立了自己的消费级影像品牌——LUMIX（名称灵感来源于luminance）。
当然，同年松下还推出了另一个在影像领域留下精彩故事的品牌——Varicam，不过这里就不展开了。
虽然松下常被称为“家电厂”，但它进入影像领域耕耘的时间远早于LUMIX品牌的诞生，尤其在动态影像领域可说是底蕴深厚。早在1985年（当时还常被称为National），它就推出了VHS摄像机NV-M1，后来更成为DV领域的领航者，为后续LUMIX相机精于视频性能奠定了基础。而LUMIX在视频拍摄上的出色表现，连同相机本身优秀的使用体验，也是包括我在内的许多人喜欢上“牢松”的关键。
接下来是LUMIX的二十五年之旅。
2001-2005 CCD？CCD！
在LUMIX品牌诞生的第一年，松下就打出了入门与旗舰双机上市的组合拳——徕卡镜头加持的四百万像素高端旗舰机型LC5与二百万像素的入门机型F7。
尽管初出茅庐的LUMIX为新机提供了非常厚道的配置，尤其是LC5几乎全面对标当时最强的卡片机佳能PowerShot G2——1/1.76英寸的401万像素CCD传感器，徕卡DC VARIO SUMMICROM 7-21mm（等效全画幅33-100mm）/F2-2.5镜头，带屈光度调节的可变焦光学取景器，2.5英寸20万像素TFT屏幕，一体式成型镁合金机身，提供所有曝光控制模式。
但由于经验与技术积累不足，LC5存在机身设计与画质上的缺陷，LUMIX的产品线此时还远无法与在市场拥有良好口碑且产品线众多的佳能PowerShot系列竞争。
在接下来的几年里，松下稳健地更新着F系列与L系列。
2002年，松下开辟了桥式相机FZ系列来扩充产品线。FZ系列凭借其简单易用、便携与超长焦镜头共存的特点，占据着独特的生态位，即使在多年后手机把卡片机打得找不着北的时代，它依旧存活着。
同年诞生的还有将超薄机身与镜头光学防抖相结合的FX系列，并加入了更可用的视频拍摄功能。时尚的外观加上不错的性能，为LUMIX打响了口碑与知名度。
2005年，松下新增了将袖珍机身与大变焦镜头相结合的LZ系列和LS系列，首发两台机身就提供了六倍光学变焦加防抖的大变焦镜头。至今仍在更新的ZS系列可视为LZ系列的精神续作。
这一年还诞生了另一个后代延续至今的产品——LX1。带光学防抖的徕卡DC Vario-Elmarit 28-112mm/F2.8-4.9镜头，搭配创新性的原生16:9比例、1/1.65英寸840万像素CCD传感器。LX1将广角与中长焦、高画质、光学防抖浓缩在一个精致小巧的机身中，一经上市就供不应求。LX系列的设计理念也延续至今。
此时的LUMIX已逐渐在卡片机市场站稳脚跟，是时候推出更专业的产品来进军专业摄影市场了。而大阪的技术狂人们已经等不及要给相机市场带来点震撼了。
2006-2011 M43的黎明
时间来到2006年，日本大阪发生了看似不相干的两件事：一代英豪美能达的相机部门被索尼收购；家电大厂松下推出了他们的第一台单反相机——L1。
松下早在2004年就加入了4/3系统（更常见的称呼是大四三系统），直到2006年LUMIX才推出了他们的第一台大四三机身，也是他们的第一台可换镜头相机，更是松下与奥林巴斯共同自研的传感器Live MOS在LUMIX相机上的首秀。
L1的内核与同期的奥林巴斯E-330相同——750万像素的4/3型Live MOS传感器、侧向反光取景系统。尽管其机身设计与做工受到广泛好评，配套的徕卡D Vario-Elmarit 14-50mm/F2.8-3.5 ASPH镜头也十分优秀，但L1的画质与性能在同期的单反市场很难称得上优秀，佳能在前一年推出的5D更是开启了全画幅的普及。
虽然大四三的垂直入射设计理念拥有一小部分拥趸，但市场显然并不欢迎大四三系统。松下似乎也对此早有准备，因此与合作伙伴奥林巴斯不同，松下很快就结束了对大四三系统的投入。
第二年，LUMIX大四三产品线的第二台也是最后一台相机L10发布。定位入门级的L10回归了普通的单反造型，比起更新产品线，它更像是一次技术测试：首次引入的人脸识别系统、可旋转的LCD屏幕、实时取景反差对焦、双波轮操控。但其实际使用体验却比不过同期的奥林巴斯E-510，画质更无法与主流单反相比，但它似乎暗示着LUMIX即将做出一些改变，或许大的要来了。
让我们先把视线回到两年前。索尼收购美能达相机部门时，相当一部分美能达的员工并没有继续为索尼工作，而是去了同样位于大阪的松下；毕竟关西的大阪人怎么能给关东的东京公司打工（雾）。例如曾主持开发美能达震惊业界的相机A7D——首次引入传感器位移防抖技术的数码相机——的井上義之便加入了松下，对后续防抖技术的发展起了重要推动作用。而这些“技术疯子”们也将美能达的一部分灵魂带进了LUMIX。
2008年，大的确实来了。这一年，北京举办了奥运会；佳能发布了一代神机、改变了行业的5DII；索尼发布了他们在继承美能达遗产后的第一台全画幅单反A900；尼康发布了D700，将自家的全画幅技术下放；富士推出了让后世无数胶片爱好者狂热的胶卷——花卉400（SUPERIA PREMIUM 400）；宝丽来放弃了其安身立命的即时成像胶片（拍立得）业务；奥林巴斯在E-30中创新性地引入了“艺术滤镜”……
而松下，推出了世界上第一台数码单镜头无反（DLSM）或者说微单——LUMIX G1。
作为第一台取消掉反光镜结构的先行者，G1即使以今天的眼光看也并非是一台不成熟的作品。全电子化的M43卡口，1210万像素Live MOS传感器，3fps连拍，144万像素的EVF和3英寸46万像素侧翻LCD屏幕，前后双拨轮，变焦模式拨杆。作为M43系统中上市的第一台相机，G1在使用体验上没有任何生涩感，机身握持舒适，奠定了LUMIX延续至今的提供优良操控体验的设计传统。
G1的出现不仅宣告了第一个完全为数码相机设计的全电子化开源卡口系统——M43的诞生，更是大阪技术人对所有想要将眼前美好事物记录下来的人的宣告：是时候摆脱反光镜的震动了。
但G1并非没有缺点。M43传感器在信噪比上的劣势使其高感画质无法与APSC以及全画幅机器竞争；纯反差对焦不仅使对焦速度和快门延迟落后，更在对运动物体的连续对焦上几乎不可用。
但不知道是有意还是无意，G1缺少了一个在慢慢对相机销量起推动作用的功能——视频。同年的5DII几乎是凭借一己之力推动了视频行业的发展，摄像师们不再受限于那些昂贵的专业摄像机，也能进行严肃的动态影像创作。
但很快只过了一年，LUMIX不仅赶上了，还交出了一份十分优秀的答卷——GH1。同样在视频拍摄领域留下浓墨重彩一笔的GH系列就此于2009年诞生。
同样的机身，同样的1210万像素Live MOS，GH1机身左上角瞩目的红色“HD”字眼，揭示了松下对这台机器的定位——为视频而生的机器。最高支持无裁切的1080P/25P视频拍摄，且可在拍摄过程中进行AFC。
GH1的诞生不仅标志着视频拍摄不再仅仅是相机的附属功能，更展示了无反这一紧凑构造与视频拍摄的高契合度。机动性与高画质从此变得触手可得。
当然，除了售价1500美元的专业相机，LUMIX还在这一年推出了更适合普通消费者的设备——GF1。国内常戏称为“女朋友”的GF系列开始将无反相机推进大众视野。
同样的1210万像素，略弱一筹的最高720P/60P视频性能，但体重不到三百克。高颜值造型、卡片机般的体积以及更低的售价，让更多摄影爱好者也体会到了专业相机的体验与可换镜头系统的丰富性。
接下来的几年，LUMIX继续扩充着M43产品线并不断加入新功能。特别是在2011年，融合了G的高性能与GF的颜值的GX诞生了。1600万像素、屏幕触控对焦、120HZ高速检测反差对焦、FHD视频拍摄……这些被浓缩进一个做工精致的三百克机身中，为摄影爱好者的口袋提供了一个更高阶的可选装载物。
2012-2018 视频为王
当然，不论过去还是现在，相机厂商们总是需要依靠旗舰机型来展示实力。当时间来到伦敦奥运会举办的2012年，松下的M43基友奥林巴斯发布了OM-D系列的奠基之作E-M5；而LUMIX则发布了他们的新旗舰、也是无数早期自媒体创作者白月光的——GH3。启发了一整代人进行Vlog拍摄并在互联网传播史上拥有里程碑意义的《土耳其瞭望塔》，正是出自GH3挂载的LUMIX镜头。
依旧16MP但速度更快的新传感器，搭配维纳斯VII引擎，带来了72Mbps的ALL-I编码视频录制能力；同时拥有监听和麦克风接口以及内置时间码，意味着可以进行更专业的音频录制；更多的自定义按键让摄影师可以把操作变成自己喜欢的样子；20FPS高速连拍偶尔客串下速度机也不是不行；更大的镁合金三防机身提供了更好的散热性能和全天候作战能力。
GH3身上的一切都在告诉用户：这不是一台“只是能拍摄视频而已”的普通相机，这是一台专为视频而生的利器。GH系列的设计语言正是从GH3开始走向成熟，其风格延续至今。
在更新了一台看起来并不“微单”的视频猛兽后，LUMIX很快又发布了一台风格完全相反的新相机。2013年发布的GM1含电池仅重约204克，却几乎应有尽有，将M43卡口的潜力与无反结构的优势展现得淋漓尽致。没有取景器的这一遗憾，不久也在一年后发布的GM5上得到弥补，而GM5也成为了“世界上最小的可换镜头带取景器数码相机”。
但GM5终究只是当时一小部分人的小众心头好，高昂的售价使其市场表现在整个松下历史上都是排得上号的差（反倒使其如今的二手价格居高不下）。但好在LUMIX在2014年还发布了一台里程碑级别的相机——GH4。
全新的16MP像素传感器支持12FPS全像素连拍，4K照片模式更是能实现30FPS连拍；“祖传”的DFD（散焦测距）反差对焦首次登场，AFS仅需0.07秒，在当时确实称得上极为先进；双SD卡槽提供了备份保障；后续更新的、下放自专业摄影机VariCam产品线的Vlog-L曲线，带来了更宽广的动态范围和更灵活的后期空间……当然还有最重要的新功能——4K视频录制，尽管内录只有8bit 420，却让许多人第一次尝试到了4K的甜美。
GH4并不是第一台4K数码相机，但却是第一台把“4K”这个曾遥不可及的高级概念变成一个能出现在大家硬盘里唾手可得的文件、变成一个不需要天价设备（第一台4K相机佳能1DC在2012年售价超过六万天朝币）也能实现的拍摄工作流的设备。换句话说，它没有发明4K，但定义了消费级4K的模样。
GH4已经够好了吗？LUMIX显然觉得它还有升级空间。在经过了几年在中端机型上的技术积累——GX8（2015年）上的Dual I.S.（机身+镜头协同防抖）、G85（2016年）上的电磁快门与无低通传感器——后，LUMIX于2017年带来了王炸的双旗舰。
GH5第一次实现了将10bit 422的4K视频录制到相机的SD卡之中，并且还加入了C4K格式（17:9比例画幅）；如果愿意降低到8bit，还可以获得4K/60P的内录性能，通过新增的全尺寸HDMI外录则能解锁完整10Bit 422的4K/60P录制能力；1080P下还能最高录制到180FPS用于升格；新增了4:3比例的变宽录制模式，兼容变形宽银幕镜头；可以录制码率最高400Mbps的文件，卡槽也随之升级到了双UHSII；提供了波形图、矢量图、LUT监看这些专业辅助工具，后续更新还提供了角度快门与曝光增益设置；第二代协同防抖技术也使不依赖稳定器或三脚架手持拍摄视频成为可能。
在当时的市场上，没有任何一台消费级相机能像GH5一样提供如此高的录制规格和如此专业的工作流，同时还拥有坚固的全天候机身以及稳定的性能释放。GH5也成为了许多小成本独立电影、纪录片摄制组以及视频创作者的心头好。
而稍晚于GH5发布的G9则是LUMIX第一台真正的静态摄影旗舰相机。这一时期的奥林巴斯和松下似乎都在试图将M43带入高速体育与生态摄影领域，而G9也凭借其不妥协的性能表现、独特的机身设计以及持续不断的固件更新保持了多年的生命力（它也是我本人最喜欢的相机之一）。
同样的无低通20MP传感器，但新增了AR（抗反射）涂层，能更好地抑制眩光与鬼影；AFS下最快60FPS、AFC下最快20FPS的连拍，外加0.04秒的对焦速度（松下号称“世界最快”）以及90张RAW+JPG的缓存；120HZ的368万点OLED电子取景器，放大倍率高达0.83倍；首次为无反机身增加了带背光的肩屏用于快速预览参数……这些都带来了极佳的高速连拍体验。
但松下似乎还有意让G9客串一下画质机。M43当画质机？奥林巴斯在EM52上利用“摇摇乐”（传感器位移连拍合成高像素）证明了这并非不可能。G9的高分辨率模式最高可以输出8000万像素的照片，不仅提高了解析力，还扩展了动态范围。景深合成功能也将其拍摄对象从天空的飞鸟扩展到地上的微小生物。
LUMIX用G9在宣称：看吧，我们不止会做视频。
而接下来的一台相机则彰显了LUMIX在视频领域更大的野心——GH5S。
GH5S听起来像是GH5的改进版或升级版，然而除了机身造型外，它们是从性能到定位都完全不同的设备。GH5S配备了一块比常规M43传感器更大的底（松下称之为可变画幅），并且只有1020万像素，单颗像素面积显著增大，提供了点对点录制C4K视频的能力；除了预装Vlog-L外，它还获得了同样来自VariCam的双原生ISO技术，在log模式下第二档ISO达到了5000。这些都意味着GH5S将拥有远超以往任何M43相机的暗光性能，摆脱了M43高感拉跨的刻板印象。这也使其成为了我保留至今的机器之一。
而在对这台相机其实并不重要的照片拍摄上，它也有些独特之处：首先是基础ISO从一般M43相机的200下降到了160；其次它原生输出的RAW为14bit，尽管松下并未为这台相机的拍照性能做更多优化，但依旧有着不错的后期空间；并且这台机身的长曝光热噪表现也十分良好。
而GH5S的特殊之处还不止这些。
松下在机内防抖技术取得重大进步之后，却反常地没有为GH5S配备传感器防抖。除了其更大的传感器尺寸使加入防抖组件更困难外，还有更出于实用性的考量：没有防抖意味着更强的散热性能与更好的高规长时录制稳定性；同时也从根本上杜绝了因震动或共振导致的画面劣化；而且对于专业的摄制团队来说，外部稳定设备效果更好。
没错，GH5S是LUMIX对让消费级相机进入更高端拍摄环境的一次尝试，为此甚至在2.0固件中史无前例地加入了RAW视频录制能力，让其对专业工作流的兼容性更进一步。许多剧组开始尝试使用GH5S拍摄作品甚至是院线电影，例如经典电影《洛奇》系列的外传《奎迪2》就采用GH5S拍摄了一部分镜头，而香港王炳雄导演的电影《等一个拥抱》更是全程使用GH5S进行拍摄。
M43在市场上的认可度达到了最高，LUMIX的相机也在朝着更专业的领域迈进。而松下也在2018年的科隆影像博览会发布了重磅消息——L卡口联盟成立，全画幅产品线S1系列即将到来。
看起来，一切都在朝着更好的方向发展……吗？
2019-2022 转型与挣扎
作为进军激烈的全画幅市场的首秀，2019年的LUMIX一口气带来了三款重量级产品——hybrid旗舰S1、画质旗舰S1R以及视频旗舰S1H。首次亮相的S1系列凭借其硕大的体积获得了“巨单”的称号，而消费者自然会期待其有着与体积相匹配的性能表现。
S1与索尼A7M3拥有相同传感器，也就是日后的劳模IMX410，其性能参数相信大家已经熟得不能再熟了。然而，虽然有着比同期产品更好的机身做工和稳定性，但硕大的体积、高昂的售价、显著拖后腿的DFD对焦、对比A7M3和Z6没有优势的性能表、贫瘠的L卡口镜头阵容，使得这场首秀堪称惨淡。
而同期发布的S1R则配备了松下自研、TowerJazz制造的47MP传感器。与S1境遇相似，S1R在面对A7R3与Z7双重夹击时市场表现颓势。虽然许多人认为其画质（尤其是高感）不如同期竞品，但S1R仍凭借其独特的色彩表现、1.87亿像素“摇摇乐”、更强的视频性能，赢得了一部分人的偏爱。
与前两位兄弟不同，更晚出生的S1H则赢得了